J’te prends sous ma fougère! (finalistes)
Proposition finaliste pour l'œuvre d'art public de le Centre d'interprétation des oiseaux de proie à Saint-Jude, Chouette à voir! dans le cadre de la Politique d'intégration des arts à l'architecture et à l'environnement du Québec.
7 janvier 2026: invitation
25 août 2026: présentation de la maquette
Idéation et conception de l’œuvre : La Famille Plouffe
Maquette architecturale: Christian Miron à l'Atelier Clark
Finition du bâtiment et maquette de l'œuvre: La Famille Plouffe
Modélisation 3D: Mathieu Van Acker et La Famille Plouffe
Architecture: Studio MMA
Description tirée d'extraits du texte de présentation:
Dans le cadre de cette proposition, nous avons visité le centre d’interprétation à deux reprises, en hiver et en été, avec différentes configurations des membres de la famille, afin de mieux comprendre la dynamique du lieu, son environnement et sa mission. Le boisé, les sentiers et, surtout, la présence de nombreuses talles de fougères nous ont particulièrement inspirés. Nous avons également découvert le lien historique de Saint-Jude avec le fleurdelisé et avec la première itération du drapeau qui allait devenir l’emblème du Québec.
[voir la suite du texte sous les images]
Description de l’œuvre
L’œuvre se déploie en deux formes complémentaires : de grandes frondes de fougères prennent leur élan à l’angle de la marquise, tandis qu’un tondo mural adjacent rassemble une composition de fougères superposées.
Dans les deux interventions, les fougères sont transposées dans un ciel azur parcouru de filaments de nuages blancs et bleu pâle. Une nuance de bleu très foncé, gris anthracite, vient souligner cette couleur céleste et accompagne le déploiement des frondes. Présente dans le fond martelé du tondo, elle se prolonge également derrière les éléments torsadés et à la base des tiges des fougères qui semblent prendre leur envol depuis la marquise. Cette matière sombre, évoquant le fer forgé, agit comme un contrechamp qui fait ressortir le bleu du ciel et accentue la légèreté des formes végétales.
L’agrandissement démesuré des frondes les éloigne de leur échelle naturelle et les fait progressivement basculer vers une autre lecture. Leur déploiement évoque l’élan vers le ciel d’une paire d’ailes, sans jamais représenter directement un oiseau. Le végétal devient ainsi une forme intermédiaire entre le sous-bois et le ciel, entre l’enracinement et l’envol.
Les deux interventions renvoient également à l’idée de couvert et d’abri. Cette notion fait écho à la mission de l’UQROP : recueillir, soigner, protéger et accompagner les oiseaux jusqu’à leur retour dans leur milieu naturel. L’expression « prendre sous son aile » trouve ici un détour inattendu : la fougère, plutôt que l’oiseau, devient celle qui accueille et protège. D’où le titre de l’œuvre : J’te prends sous ma fougère!
L’œuvre a été conçue à partir de véritables fougères cueillies et photographiées sur le site. Leur présence concrète dans le paysage constitue ainsi le point de départ d’un processus d’agrandissement, de transformation et de déplacement lyrique.
Au contact du soleil, les découpes des fougères surdimensionnées permettront également des jeux d’ombre et de lumière à travers leurs interstices naturels. Ces projections mouvantes prolongeront la présence de la sculpture sur l’architecture et le sol environnant. À plus courte distance, les surfaces martelées pourront capter l’attention par leurs variations subtiles, révélant dans la matière un détail à découvrir.
Les deux composantes de l’œuvre participeront ainsi à l’accueil des visiteurs, des travailleurs et des bénévoles, tout en offrant des niveaux de lecture différents selon la distance, le déplacement et la lumière.